乾隆琺瑯彩瓷器特征：
清三代琺瑯彩與民國和現(xiàn)代仿品琺瑯彩的大區(qū)別是：琺瑯彩真品有金屬的蛤蜊寶光，有細密的冰裂紋開片，而民國琺瑯彩仿品和現(xiàn)代仿品則不具備這兩大特征，因為雍正后期就研究出國產(chǎn)琺瑯料了，所以在同一器物上同時出現(xiàn)進口料和國產(chǎn)料，所以有人稱《中西合璧雍正琺瑯彩》因為進口料的色彩種類少，國產(chǎn)料的色彩種類多，到了乾隆時期全部使用國產(chǎn)琺瑯料，沒有進口料了；乾隆中后期就開始在一件器物上同時出現(xiàn)琺瑯彩料和粉彩料；到了乾隆末期就沒有琺瑯彩了，全部以粉彩取代了琺瑯彩，所以清三代琺瑯彩又被稱之為：“官窯中的官窯。
琺瑯彩瓷器的特點主要是瓷質(zhì)細潤，彩料凝重，畫工，色澤鮮艷明麗，燒制這種帝王和賞賜宮廷貴人賞玩的琺瑯彩瓷器極其費工，因而發(fā)展受到很大限制，在乾隆朝以后就銷聲匿跡了，康熙琺瑯彩大多作規(guī)矩寫生的纏枝牡丹和西番蓮，有花無鳥，略顯單調(diào)，而雍正琺瑯彩以花卉圖案居多，山水、人物也有，當時尤為的是畫面上配以相呼應(yīng)的題詩，雍正時期這些題詩的書法，并于題詩的引首、句后配有朱文白文的胭脂水或抹紅，其印面文字又往往與畫面及題詩內(nèi)容相配合，如畫竹的用“彬然”、“君子”章；畫山水的用“山高”、“水長”章；畫梅花的用“先春”章等。


瓷器是由陶器演化而來的，是中國的偉大發(fā)明和創(chuàng)造，中國是瓷器的發(fā)源地被譽為是“瓷器之國”。 陶瓷器是人類歷史發(fā)展過程中日常生活的主要用具，但是，隨著時空的變遷，加之人為和自然的破壞，古陶瓷大多已消失殆盡，僥幸遺存至今的又多有殘缺，以至人們無法全面認識其本來面目。為了使殘破的古陶瓷能充分體現(xiàn)其應(yīng)有的價值，還其本有的歷史、科技及藝術(shù)等諸多內(nèi)涵，我們就將其修復(fù)還原，使之發(fā)揮更多的社會效益和經(jīng)濟效益。

古代遺留下來的文物，具有很大的歷史研究價值與欣賞價值，然而因為年代久遠，出土文物十有八九都是破損狀態(tài)，我們要做的是大程度用瓷器商業(yè)修復(fù)的技法，大程度還原歷史真相，給現(xiàn)在的人們以佳的觀賞角度了解歷史。

瓷器的修復(fù)過程大概可分為清洗、粘接、補缺、打底、作色。每個過程都要做的，才不會讓下一個程序無法進行。
清洗要清洗干凈，要不然會影響粘接的附著力；粘接要嚴絲合縫，兩塊對接要‘無縫’對接，直觀的的做法是用手摸對接處，沒有凹凸感；補缺的方法是，根據(jù)器物本身的固定形態(tài)，采用合適的手法，塑造與缺失部位相同的實際形態(tài)。厚薄度及形態(tài)要根據(jù)原器物，不可臆造；打底，即在粘接后悔留下一條條小縫，用與器物底色調(diào)好的顏料填進去，直到填與原器物一致。作色是較難的一步，對于評判修復(fù)師的能力這是直觀的方法。很簡單，作色的好壞直接影響到修復(fù)后的效果，修復(fù)部位和原器物是否融為一體，簡單的評判是肉眼觀察，看起來是否與原器物一致。也是說只有顏色調(diào)到與原器物一致，器物才能看起來逼真，這也是直觀的體現(xiàn)修復(fù)師的水平。
附上一香爐修復(fù)前后圖，補缺于原器物一致，底色與原器物一致，器物上帶的醬釉也做出來了。

瓷器是中國偉大的發(fā)明創(chuàng)造之一，中國被譽為“瓷器之國”。從古至今陶瓷器在人們的生活和發(fā)展過程中起著非常重要的作用，作為日常生活當中的工具，由于時代的進步，人為和自然因素的影響，現(xiàn)在存留下來的大多有殘缺，還有一些已經(jīng)消失殆盡了，導(dǎo)致人們無法真正的了解瓷器的本來面目。

為了能讓陶瓷器體現(xiàn)它的價值，還其本有的歷史、科技及藝術(shù)等內(nèi)涵，我們要對那些殘缺的瓷器進行修復(fù)與保護，使它發(fā)揮出本來的社會和經(jīng)濟效益。