原始時(shí)代的 巖畫(huà)、線刻，無(wú)論是模擬自然的寫(xiě)實(shí)物象或是裝飾性的圖案，其描寫(xiě)方法或造型模式多大同小異。尼羅河流域及 地中海東部，各洞穴中所發(fā)現(xiàn)的線刻，其方法皆是先大略勾勒外面的形廓，然后予以著實(shí)的描寫(xiě)并刻成線形。隨制作工具的發(fā)展，淺浮雕性質(zhì)的巖刻也受到相應(yīng)的促進(jìn)。中國(guó)北方的原始 游牧民族在綿延千里的 陰山山脈，留下了大量記載他們生活歷史的巖刻（或巖畫(huà)）。這個(gè)地區(qū)的巖刻特點(diǎn)是，寫(xiě)實(shí)性強(qiáng)，多以牛、馬、山羊、鹿、虎、豹等野獸和家畜為題材；原始藝術(shù)家們將圖形繪于致密光潔的 黑石上，后用磨出的尖銳硬石刻出圖形，成為石刻浮雕藝術(shù)的早期表現(xiàn)。

對(duì)中國(guó)浮雕藝術(shù)而言，作為造型語(yǔ)言的“線”的大量運(yùn)用，是富有審美表現(xiàn)力和民族氣質(zhì)的特點(diǎn)。除漢畫(huà)磚外，西漢的石刻藝術(shù)如陜西 霍去病墓的石雕，也呈現(xiàn)出線性表現(xiàn)的重要特征。在這里，線比立體塊面具有更大的靈動(dòng)性和流動(dòng)感，通過(guò)雕刻線條的運(yùn)用，浮雕和圓雕結(jié)合一體，帶給人以的力量感、運(yùn)動(dòng)感和擴(kuò)張感。東漢的墓室石刻藝術(shù)，地反映了這一時(shí)期中國(guó)浮雕藝術(shù)的基本面貌。盡管它在內(nèi)容方面沒(méi)有明顯的變化，但其雕刻技法或手法卻變化較多，或剔地平雕陰刻，或剔地浮雕陽(yáng)線，十分注重線型的凹凸處理，體現(xiàn)了中國(guó)人特有的審美觀和聰慧才智。

回顧世界浮雕藝術(shù)的演進(jìn)過(guò)程，可以說(shuō)浮雕藝術(shù)是在繼承、借鑒與變革中不斷發(fā)展的。各個(gè)文明區(qū)域、各個(gè)民族和各個(gè)歷史時(shí)期的藝術(shù)家，都對(duì)浮雕藝術(shù)建設(shè)與探索做出過(guò)值得記取的貢獻(xiàn)，毫無(wú)疑問(wèn)，來(lái)自整個(gè)人類(lèi)的所有的歷史成就和實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，都為浮雕藝術(shù)的未來(lái)推進(jìn)奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

現(xiàn)代雕塑運(yùn)動(dòng)在持續(xù)的空間突破中，于80年代進(jìn)入往往被稱作后現(xiàn)代主義的多元化時(shí)代。在這個(gè)時(shí)期中，很難再像以前那樣，去辨析各種風(fēng)格間的關(guān)系。支持人們作出確切判斷的藝術(shù)規(guī)范，無(wú)論是傳統(tǒng)的還是創(chuàng)新的，都已不存在也未再產(chǎn)生。其實(shí)，多元化本身已無(wú)形地成為反規(guī)范的“規(guī)范”——任何一種東西，無(wú)論它怎樣極端怎樣地缺乏認(rèn)同者，只要被誰(shuí)認(rèn)作“藝術(shù)”它就是藝術(shù)。在此情況下，藝術(shù)只?！八囆g(shù)”這一詞語(yǔ)形式，而毫無(wú)足以界定它的實(shí)質(zhì)性的內(nèi)涵。觀念綜合型浮雕也已處在難以規(guī)范和界定的境地，并在后現(xiàn)代主義的多元化趨勢(shì)中逐漸走向?qū)Ω〉褡陨硪灾了囆g(shù)自身的消解。

用錯(cuò)覺(jué)
這種方法往往是用在多層次，復(fù)雜一些的構(gòu)圖中，往往是高、中、低浮雕的表現(xiàn)方式同時(shí)并用。常見(jiàn)的是前景人物采用涂浮雕法，隨著物景的推移，越來(lái)越平，直至背景只需稍稍刻畫(huà)上去就可以了.在這里表現(xiàn)方式的界定標(biāo)志是需要明確的。A、高浮雕即可能來(lái)對(duì)象背后面的感受。B、中浮雕要壓縮至Z軸的二分之一。C、淺浮雕一般可能就要壓縮至十分之一了。利用厚度的差異，就是利用人視覺(jué)上的錯(cuò)覺(jué)必要時(shí)可以把后面的物體推到前面來(lái)，甚至處于一個(gè)平面上。

外輪廓起位
指的是外輪廓與背景交界處前后輪廓和背景垂直高度的部位叫做起位，在觀察學(xué)習(xí)別人的浮雕作品時(shí)，要特別留意，留意這些連接處是如何處理浮雕的一側(cè)去觀察藝術(shù)家對(duì)微小的變化之處是如何處理的，是如何使遠(yuǎn)處的那只眼睛剛為從眉筆下面露出來(lái)的。這個(gè)起位技術(shù)是浮雕中非常重要的，它可以把主體與背景拉開(kāi)距離，使浮雕有了立體感，并表現(xiàn)出多層次。

雕塑的產(chǎn)生和發(fā)展與人類(lèi)的生產(chǎn)活動(dòng)緊密相關(guān)，同時(shí)又受到各個(gè)時(shí)代宗教、哲學(xué)等社會(huì)意識(shí)形態(tài)的直接影響。在人類(lèi)還處于舊石器時(shí)代時(shí)，就出現(xiàn)了原始石雕、骨雕等。歷代的雕塑遺產(chǎn)在一定意義上成為人類(lèi)形象的歷史。傳統(tǒng)的觀念認(rèn)為雕塑是靜態(tài)的、可視的、可觸的三維物體，通過(guò)雕塑訴諸視覺(jué)的空間形象來(lái)反映現(xiàn)實(shí)，因而被認(rèn)為是典型的造型藝術(shù)、靜態(tài)藝術(shù)和空間藝術(shù)。

通常是人們用各種可塑材料（如石膏、樹(shù)脂、粘土等）或可雕、可刻的硬質(zhì)材料（如木材、石頭、金屬、玉塊、瑪瑙、鋁、玻璃鋼、砂巖、銅等），創(chuàng)造出具有一定空間的可視、可觸的藝術(shù)形象，借以反映社會(huì)生活、表達(dá)藝術(shù)家的審美感受、審美情感、審美理想的藝術(shù)。雕、刻通過(guò)減少可雕性物質(zhì)材料，塑則通過(guò)堆增可塑物質(zhì)性材料來(lái)達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)造的目的。圓雕、浮雕和透雕（鏤空雕）是其基本形式。在同一環(huán)境里用一組圓雕或浮雕共同表達(dá)一個(gè)主題內(nèi)容的叫組雕。

高浮雕是介于圓雕和薄意之間的技藝特性，薄意創(chuàng)作講求中國(guó)畫(huà)理，筆墨韻趣，“自以刀筆寫(xiě)意為尚”，與之相比，高浮雕創(chuàng)作注重近景、中景、遠(yuǎn)景的國(guó)畫(huà)構(gòu)圖關(guān)系，重在追求構(gòu)圖的立體效果。因此，在塑造空間感方面，高浮雕比薄意直接一些，而同圓雕相比，它又趨于平面化。高浮雕主要依循原石形體的凹凸起伏而因勢(shì)造型，因地制宜地施展不同的技藝手法，在原石自然美的基礎(chǔ)上挖掘出其特的藝術(shù)價(jià)值。